山东省具有三十多种戏剧，主要的有以下几种。
【吕剧】又名“化（上）装扬琴”、“琴戏”、“驴戏”、“捋戏”。由山东琴书演变而成。清末，广饶县演唱琴书的时殿元、谭秉伦等人，将《王小赶脚》化装演出，采用了民间舞蹈跑驴的形式，很受欢迎，群众称为“驴戏”，后来定名为吕剧。
【柳子戏】又名“弦子戏”。黄河以北称“北（百）调子”、“糠窝窝”。属于弦索系统。是元、明、清以来在中原地区流行的俗曲小令，清中叶，北京也曾有过“东柳、西梆、南昆、北弋”的说法。过去曲阜孔府春丁、秋丁期间，常在孔林等处演唱柳子戏。
【山东梆子】又名“高调梆子”，“高调”，系有别于平调而得名。清代初年，山陕梆子传入山东，受当地方言影响，唱腔有所变化，逐渐形成具有粗犷豪放风格的山东梆子。其中流行地区以菏泽（旧称曹州）为中心的称“曹州梆子”；以济宁、汶上为中心的称“汶上梆子”。山东梆子流行于菏泽、济宁地区，以及泰安、聊城、临沂地区的许多城镇农村。
【莱芜梆子】又名“莱芜讴”，是全国独一无二的剧种。流行于山东中部莱芜、泰安、新泰、肥城、章丘、沂源、蒙阴一带。它的声腔和剧目由两部分组成。一是梆子系统，包括高拨子、乱弹、老西皮、老二簧、罗罗、滩簧及昆曲等，有传统剧目100余个。由于以梆子戏为主体，流行地区以莱芜为中心，故称莱芜梆子。
【五音戏】又名“秧歌腔”、“五人戏”，它是在民间歌唱“肘鼓子”和秧歌腔的基础上发展而成的。起初，演员手臂摇鼓，边扭边唱，有五个人就能演出，其中一人操几件打击乐器，故称“五人戏”。五音戏流行于淄博和济南一带，与流行在惠民、济阳一带的“灯腔”，和流行在临朐、沂源一带的东路肘鼓子有血缘关系，也称“西路肘鼓子”。
【柳琴戏】 由于它伴奏用的弹拨乐器状似柳叶，因而得名。曲调粗犷质朴，明快有力，女声变化尤多。有各种花腔和翻高八度的尾音，委婉动听，群众也称它为“拉魂腔”、“拉后腔”、“拉花腔”、“拉呼腔”、“拉河腔”等，或称“肘鼓子”。与五音戏、茂腔、柳腔有血缘关系。原流行于临沂、枣庄、新海连一带，后逐渐扩展到苏北、豫东、皖北。柳琴戏分东路、北路、中路、南路等几个支派。南路进入安徽泗县、灵璧一带，形成“泗州戏”。
【两夹弦】又名“二夹弦”、“大五音”。因主奏乐器四胡的琴弓系两股马尾夹在四根琴弦间拉奏而得名。流行于鲁西南、豫东、皖北一带，清末多由七八人“坐板凳头”或“摆地摊”演唱。
【茂腔】又名“茂肘鼓”、“周姑子”。流行于青岛市及潍坊市的东南部。100余年前，在诸城、五莲、高密、胶县一带流行“本肘鼓”调，只敲锣鼓，不用弦乐伴唱，唱腔下句带“哦嗬唵”的尾音。后来受到柳琴戏的影响，采用柳叶琴、胡琴伴奏，腔调也发生变化，旦角唱腔尾音改为翻高八度，群众称它为“打冒”。另外，当地群众惯称海州人为海冒子，因此，对从那个方向传来的肘鼓子调，便称为“冒肘鼓”，谐音写成“茂肘鼓”，后来定名为茂腔。
【柳腔】 流行于青岛市及胶东的部分地区。 它和茂腔同源，都由诸城、高密一带的民间演唱 “本肘鼓”发展而成。清末流传到即墨、平度、掖县、莱阳一带，受到当地方言和民歌的影响，曲调发生变化，逐渐形成独立剧种。早期演唱时只敲手锣和鼓，没有丝弦乐器伴奏，后经爱好者采用四胡寻声伴奏，由于演员们对定调演唱不适应，只能顺着弦音强往上溜，群众称为“溜腔”，后来谐音定名柳腔。
【四平调】又名“四拼调”。流行在鲁西南、皖北、苏北、豫东一带。以花鼓为主，吸收评剧、京剧、豫剧的曲调而形成，因而称“四拼调”，后来称为“四平调”。
【枣梆】原名“本地招”。清光绪年间，由上党梆子艺人潘朝绪（绰号“大闺女”）传至鲁西南，受到当地语言的影响而发生变化，因而得名“本地招”，即“本地的山西梆子”之意，简称“招梆”。 1960年，谐其原音，并因它用枣木梆子击节，定名枣梆。主要流行在菏泽、郓城、梁山、巨野、鄄城、定陶等地。
【东路梆子】又名“章丘梆子”，或称“山东吼”。明末，山梆子艺人沿商路来山东谋生，在章丘、历城、惠民、济阳一带演唱，受当地方言影响，并与早已在本地流行的昆腔、扬州乱弹、柳子等曲调相结合，形成章丘梆子。清嘉庆年间，经惠民县艺人张广成等人促进，有所发展，形成高亢豪放、雄浑苍凉的艺术风格。因常与河北梆子同台演出，遂将章丘梆子改称东路梆子，河北梆子称西路梆子。
【哈哈腔】又名“喝喝腔”、“合儿腔”。流行在山东省西北部和河北省东南部。清乾隆年间钞印刻本中就有喝喝腔之名，并已在北京城内流行。约在1830年左右，由河北省盐山县传入山东境内的乐陵、无棣、阳信、沾化等地，和当地语言相结合，形成所谓“东调”。流行于河北省清苑、沧州的支派，则称为“西调”。
【一勾勾】 因其唱腔在每个上下句结束时，总要以假声颤音，出现七度、八度的大跳，故而得名。又称“四根弦”、“河西柳”、“尼姑讴”。约有200多年的历史，流传于临邑、齐河、禹城、夏津、高唐、临清及河北省的南部。原为当地流行的花鼓形式，后来采用唱小曲时用的四胡伴奏，并化装登台演唱，逐渐形成戏曲剧种。它和流行在菏泽地区的两夹弦剧种关系密切，但由于流行地区不同，而形成为各有千秋的不同风格。
【蓝关戏】又名“南官戏”。流行于胶东的莱州和招远县的部分村镇。是在“渔鼓”（“道情”）的基础上，受当地语言及其他艺术形式的影响演变而成。过去，每年2月17日，几处蓝关戏业余班社集中到招远李家山会搭台演出， 并常和京剧同台演唱。
【渔鼓戏】又称“道情”。原是道士们唱的曲调，起源于唐代大真、承天等道曲。清雍正年间，渔鼓流行在沾化县农村，业余爱好者将其搬上舞台化装演出，随着演唱内容和角色行当的不断扩充，逐渐演变为独立剧种。沾化县胡家营的业余剧团演员达60人，生、旦、净、末、丑，行当齐全。
【八仙戏】因经常演出《八仙庆寿》、《八仙过海》等神话戏而得名。约在清代中叶，八仙戏就在临淄一带流行。临淄五路口村现存有清朝同治八年（1869年）八仙戏抄本，有戏8出，第七出《毒敌山》前部有“新续”二字，其他剧目均系早已流传。
【平调】 由于它的定弦、唱腔都低于当地流行的山东梆子（高调梆子），故称平调梆子，通称 “平调”。所敲击的空心低调大型枣木梆，长2尺，重5斤，形如卖油梆，故又称为“大油梆”或“打油梆”。流行地区以菏泽为中心，播及冀、鲁、豫、苏、皖5省的边缘地带。
